Persoon in Beeld Rudy Volbeda: Liefde voor het licht
- Nieuws
- vandaag
- Anna van Rooijen
EPSE - Rudy Volbeda, kunstschilder uit Epse en nu exposerend in Museum StAAL, brengt de natuur tot leven in zijn schilderijen. En niet alleen de natuur, want het zijn ook mensen en gebouwen die hem treffen en aanzetten om deze onderwerpen vast te leggen op het doek.
Soms met een kwinkslag, want Volbeda is een vrolijk mens die ook humor in zijn schilderijen verwerkt. Zo hangt er een schilderij met op het eerste oog een leuk hondje op een tafel. Als je verder kijkt, ontdek je dat dat lieve hondje een ravage heeft aangericht met het servies dat op die tafel stond.
Rudy Volbeda is geboren in het midden van het land. Op jonge leeftijd kreeg hij schilderles van iemand van de Haagse School, met alle klassieke technieken en materialen die daarbij hoorden. Een van zijn eerste herinneringen aan zijn interesse voor schilderen gaat terug naar zijn negende levensjaar. Tijdens een bezoek aan het circus met zijn broers viel hem iets op dat hem niet meer losliet. Tot zijn verbazing merkte hij dat de clowns geschminkt waren. “Toen ze dichterbij kwamen, zag ik dat hun glimlach helemaal niet echt was.” Die ontdekking maakte indruk. Thuis schilderde Rudy een clown met een droevig gezicht, als reactie op wat hij had gezien. Het was een vroeg moment waarop hij niet alleen weergaf wat hij zag, maar vooral wat hij voelde.
Toen hij na de middelbare school de wens uitte om naar de Utrechtse Kunstacademie te gaan, stak zijn vader daar een vriendelijk stokje voor: er moest later brood op de plank komen. Bleef over de richting reclame & marketing op dezelfde academie, een meer economische richting en een opkomend vakgebied. Zijn vader bleek gelijk te krijgen, want in de jaren die volgden werkte Rudy succesvol als reclameontwerper, richtte zijn eigen bedrijf op en verdiende een goede boterham.
Van Randstad naar Achterhoek
Maar het schilderen bleef kriebelen en rigoureus besloten hij en zijn vrouw tot een andere levensinvulling. Gecharmeerd als zij waren van de natuur in de Achterhoek, vonden zij een woning die voldeed aan hun wensen: een beetje buitenaf, nabij de A1, een grote tuin én ruimte om te schilderen voor hem en te beeldhouwen voor haar. In de tuin om het huis staan diverse beelden in een prachtig decor van bloemen en struiken. Binnen richtte Rudy zijn atelier in en was er ook plek om veel van zijn werk op te hangen. De keuze voor Epse hebben zij nooit betreurd. “Elke keer als we de IJssel over rijden, voelt het als thuiskomen.”
Toen hij er weer echt voor ging, herinnerden zijn vingers en gevoel zich zijn eerste lessen en ging het schilderen als vanzelf. In eerste instantie inspireerde vooral de natuur hem; de inval van licht tussen bomen en struiken spreekt hem aan en resulteert in mooie taferelen waarin de kijker als het ware naar binnen getrokken wordt. Door het gebruik van wittinten licht hij details op, waardoor ze de aandacht vangen.
Licht is leven
Licht speelt een centrale rol in zijn werk. “Het wordt weleens aan mij gevraagd: ‘Waar schilder je nou mee?’ Dan zeg ik: ‘Met licht’.” Maar de betekenis van licht gaat voor hem verder dan alleen het schilderkundige aspect. Het staat voor positiviteit. “Als we ’s nachts niet kunnen slapen, gaan we piekeren, maar zodra het licht wordt, is het over. Licht is leven, zeg ik altijd. Het is belangrijk voor ons welzijn.”
Die gevoeligheid voor licht komt vanzelf terug in zijn schilderijen. “Als we buiten zijn of aan het wandelen, let ik altijd op de lichtinval. Het is een soort aangeleerde tweede natuur voor me geworden, hoe de zon bijvoorbeeld de blaadjes laat twinkelen.” Zijn stijl is impressionistisch; de exacte locatie is minder belangrijk dan de beleving. Dat komt al naar voren in zijn eerste natuurschilderijen. “Je moet wel een zekere snelheid hebben. Het gaat om grover werk, minder detail.” Daarom werkt Rudy uitsluitend met olieverf, een materiaal dat bestand is tegen verschillende weersomstandigheden. “Het gaat mij meer om de sfeerimpressie: een glimp van het totaalplaatje.” Hij geeft zijn onderwerpen daarbij een modern jasje. De schilderijen hebben een dromerig effect, met een robuuste touch door het werken in kleurvlakken.
Tentoonstelling
Na verloop van tijd richtte Rudy zich op landhuizen te midden van de natuur en op stadsgezichten. Er hangen prachtige schilderijen van antiekmarkten, terrassen met mensen en zeegezichten in zijn atelier. Op de tentoonstelling in Museum StAAL zijn daarnaast enkele interieurschilderijen te zien met prachtig gedekte tafels, waardoor de bezoeker een idee krijgt hoe het eens binnen was in die mooie buitens.
In Museum StAAL in Almen is tot eind maart een expositie te zien met zes werken van Rudy Volbeda. Twee daarvan waren al in bezit van het museum, maar op verzoek van Pien Pon maakte hij nog enkele nieuwe stukken. Het project blijkt succesvol; dat merkt hij ook aan de belangstelling. “Pien vertelde me dat er al enkele werken zijn verkocht.”
